TACK!
ANDERS LINDSJÖ / JAKOB RIIS
SOLD OUT
Anders Lindsjö _ chitarra elettrica _ chitarra acustica
Jakob Riis _ laptop _ piatti _ feedback elettronico
Jakob Riis (Danimarca) e Anders Lindsjö (Svezia) collaborano dal 2007. Nello stesso anno esce il loro primo CD "WRRP" pubblicato dalla Sonic Escape. Recentemente hanno anche lavorato sul fronte della musica contemporanea: il compositore Ola Paulson ha infatti scritto il suo pezzo "In memoria di Leonardo Pisano" per questo duo. Paulson descrive così il motivo per cui ha coinvolto Riis e Lindsjö: "Questi sono due dei musicisti più ostinati che conosco, non ho potuto resistere alla sfida di cercare di domarli con metodi assai rigorosi". Forse è questo che la loro musica esprime? Un addomesticamento costante, addomesticare, modellare e rimodellare. Rettifica la loro caparbietà, uno contro l'altro restituendo un senso e allo stesso tempo, crea turbolenze e disturbi. Questa è musica improvvisata in tutto! (Il titolo dell'album è, tradotto in inglese, "Grazie"; le tracce dei brani sono tutte variazioni di riconoscenza). Riportiamo qui una nota brillante su questo disco, di Henrik Jöhnemark: " When I threw an eye on the ticket that the performers had sent me, I noted that the travel time was calculated to be 42 minutes. Neither the itinerary or the destination was given away. Since I obviously was dreaming, this played a minor role. Just as I was about to leave, I happened to pull the ticket over my head and realized that it made an excellent blindfold! I did not have to see all those poor people who were going to be -Thanked in the most horrible ways. Man's inner space and landscape is governed by its own laws. They are, if possible, even more difficult to interpret than the prevailing code of law that we usually have to lean on. The rules for visitation in creation myths are in many ways different from those prevailing in public transportation. This was just one example. When I pulled off my blindfold, I found myself in a place where my friends were no longer visible. One eye rolled away across the floor; probably the same that glanced at the ticket? We were in such a place where the presence of the others seems unfathomable. It was then I tried to explain the dream for the dream itself. I remembered the window clearly with my fingertips. Someone had breathed against the glass, and I perceived a handprint. I must have happened to mention that I had a feeling that Keiji Haino for a few seconds stood and looked in through the window, because the dream replied according to its own logic that the fingerprints had the same pattern as the leaf of the maple named after the full moon. Thus he had been there. But times change. Dreamtime is difficult to calculate. Centuries dissipates and leaves room for a millennium in which the artists are becoming the Aborigines who orient themselves along the dream tracks and song lines in the outskirts of the dry deserts of Shopping malls". Life has become a part of the automatic machinery that has become a part of life for everyones best. Finally, there is not much more remaining than the automatics despair, in an almost human way formed into a deep -Thank you!"
Per maggiori informazioni: /www.sonicescape.net
"(...) Due implacabili improvvisatori nordici del momento ritornano per Tack, un lavoro svolto quasi interamente a trovare massima cacofonia tra chitarra ed effetti stridenti pescati al computer: il chitarrista è il danese Anders Lindsjo (che si divide tra elettrica ed acustica), mentre il processore dei suoni al laptop è lo svedese Jakob Riis. Nella piena convinzione che il vostro ascolto deve superare l'unità al fine di evitare quasi certamente uno schock (specie per gli ascoltatori meno abituati a certe sonorità), le prime proiezioni degli ascolti successivi tendono a far sorgere spontanea una richiesta di chiarimenti che sia plausibile di fronte alle tautologie odierne. Bisogna inquadrare il lavoro dei due musicisti nel novero delle esperienze ricercate. No sky, uno dei primi brani improvvisati tra i due musicisti che componeva No Denmark (un bandcamp album con 5 pezzi in cui Riis collaborava con alcuni dei più arditi sperimentatori in area svedese -Mats Gustaffson, Per Svensson e Christine Abdelnour Sehnaoui), era percosso da un intento rivoluzionario da trovare nell'ambito dei suoni proposti: l'esaltazione di posti poco esplorati degli strumenti, di concerto con un cinico uso del digitale, costituiva anche una programmatica dichiarazione di stop definitivo della musica, una ridefinizione che andava oltre le ovvietà. Imponeva un altro mondo di suoni il cui difetto era solo l'abituarcisi. Partite da qui per entrare nel mondo dei due musicisti nordici, anche perché No Denmark, se esistesse ancora il formato album, sarebbe un lavoro notevolissimo. Cominciate a distinguere le trame cercate nell'addentrarsi di un'esplorazione consapevole, poi passate alle evoluzioni di "Wrrp" (il primo lavoro completo del duo in cui Lindsjo è impegnato a chitarra acustica e banjo) e farete ancora nuove scoperte. Riis è particolarmente attivo in questi ultimi tempi, sta facendo cose interessantissime e completamente sottaciute dai media, con Lotte Anker, Bill Horist e Liudas Mockunas,. Forse Tack (che tradotto in italiano significa grazie) è più home computer rispetto a No Sky o anche a Wrrp, scatena un tipo di perversione musicale da stanza privata piuttosto che da spazio acustico aperto, meno finalizzata alla creazione di un fine ultimo sottinteso, ma comunque è un progetto ponte che riconosce una transizione necessaria per fare la conoscenza di un testardo pizzicatore di corde e di un intelligente e tremendo confezionatore di suoni." Ettore Garzia, Percorsi Musicali, 2015.
"(...) Setola di Maiale from Italy is a label, specializing in improvised music. Here we have one of the varieties that offer the more heavy weight version. Jakob Riis plays laptop, cymbals and electronic feedback and Anders Lindsjö plays electric and acoustic guitar. They have been together since 2007 and released 'WRRP' as their debut album then. This is their second release and the recordings were already made in 2011, over a period of two days, which made me think this is a studio recording rather than a live recording. But no doubt, recording together in a studio doesn't exclude the 'live' aspect. This can of course be a case of setting up a microphone in a studio and taping the action, without any tampering later on. This is loud stuff, and especially the feedback is from time to time very loud, peeping and scratching away, along with some of the stuff that is going on in the computer - somehow it bursts and beeps there too. That's not it, as the contact microphones of the cymbal and acoustic guitar seem to be broken and the electric guitars howls around too. Yet, don't believe this is all mindless noise music. Far from it. These two players know how to balance their music very well, so sometimes it stays on the quiet side of things and then sometimes occasionally very loud. In the course of their eight pieces they explore all of that and they do so with great care and style. It's not music that one easily listens to; one remains on the edge of one's seat, listening carefully to every move. You never know what will happen next. Quite a fine release, delicate might not be the right word, but in it's own way it surely is." FdW, Vital Weekly, 2015.
01 _ Främför allt vill jag tacka... 5:39
02 _ Stort tack... 6:10
03 _ Tack... 11:16
04 _ Mitt varmaste tack... 3:24
05 _ Tack till... 2:48
06 _ Tack också till... 5:58
07 _ Särskilt tack vill jag rikta till... 4:01
08 _ Slutligen, mitt varmaste tack vill jag rikta till... 3:00
(C) + (P) 2015
SOLD OUT
Anders Lindsjö _ electric guitar _ acoustic guitar
Jakob Riis _ laptop _ cymbals _ electronic feedback
Jakob Riis (Denmark) and Anders Lindsjö (Sweden) have been collaborating since 2007. That same year they released their debut CD ”WRRP” (Sonic Escape). Recently they have also been the target of written contemporary music. Composer Ola Paulson wrote his piece ”In memory of Leonardo Pisano” especially for this duo. One of the reasons for engaging Riis and Lindsjö, Paulson says: ”These are two of the most stubborn musicians I know, and I could not resist the challenge of trying to tame them with fairly strict methods”. Maybe that's what their music is about? A constant taming, domesticating, shaping and reshaping. Grinding their stubborness against each other in efford to make sense, at the same time creating turbulence and disturbance. This is improvised music all in! (The titel of this recording is, translated to english, ”Thanks” and the title tracks are variations of grateful units). From the linear notes of Henrik Jöhnemark: "When I threw an eye on the ticket that the performers had sent me, I noted that the travel time was calculated to be 42 minutes. Neither the itinerary or the destination was given away. Since I obviously was dreaming, this played a minor role. Just as I was about to leave, I happened to pull the ticket over my head and realized that it made an excellent blindfold! I did not have to see all those poor people who were going to be -Thanked in the most horrible ways. Man's inner space and landscape is governed by its own laws. They are, if possible, even more difficult to interpret than the prevailing code of law that we usually have to lean on. The rules for visitation in creation myths are in many ways different from those prevailing in public transportation. This was just one example. When I pulled off my blindfold, I found myself in a place where my friends were no longer visible. One eye rolled away across the floor; probably the same that glanced at the ticket? We were in such a place where the presence of the others seems unfathomable. It was then I tried to explain the dream for the dream itself. I remembered the window clearly with my fingertips. Someone had breathed against the glass, and I perceived a handprint. I must have happened to mention that I had a feeling that Keiji Haino for a few seconds stood and looked in through the window, because the dream replied according to its own logic that the fingerprints had the same pattern as the leaf of the maple named after the full moon. Thus he had been there. But times change. Dreamtime is difficult to calculate. Centuries dissipates and leaves room for a millennium in which the artists are becoming the Aborigines who orient themselves along the dream tracks and song lines in the outskirts of the dry deserts of Shopping malls". Life has become a part of the automatic machinery that has become a part of life for everyones best. Finally, there is not much more remaining than the automatics despair, in an almost human way formed into a deep -Thank you!"
For more info: www.sonicescape.net
Henrik Jöhnemark: "När jag kastade ett öga på biljetten som artisterna skickat mig noterade jag att restiden hade beräknats till 42 min. Varken resvägen eller målet fanns angivna. Eftersom jag uppenbarligen drömde spelade detta ingen större roll. Just som jag skulle ge mig av råkade jag dra biljetten över huvudet och insåg att den passade utmärkt som ögonbindel. Jag slapp att se alla dessa stackars människor som skulle till att tackas på de mest fruktansvärda sätt. Människans inre rum och landskap lyder efter sina egna lagar. De är om möjligt ännu mer svårtolkade än den gängse lagsamlingen som vi vanligtvis har att luta oss mot. Reglerna för umgänge i skapelsemyter är ju på många sätt annorlunda jämfört med de som råder inom kollektivtrafiken. Detta var bara ett exempel. När jag drog av mig ögonbindeln befann jag mig i ett rum där ingen av mina vänner längre var synliga. Ett öga rullade iväg över golvet; förmodligen detsamma som jag tidigare kastat bort på biljetten. Vi befann oss i ett sådant rum där de andras närvaro framstår som outgrundlig. Det var då jag försökte förklara drömmen för själva drömmen. Fönstret mindes jag tydligt med fingertopparna. Någon hade andats mot rutan och jag uppfattade ett handavtryck. Jag måste ha råkat nämna att jag haft en känsla av att Keiji Haino under några sekunder stått och tittat in genom fönstret, för drömmen svarade utifrån sin egen logik att fingeravtrycken hade samma mönster som bladet på den lönn som döpts efter fullmånen. Han hade alltså varit där. Men tiderna förändras. Drömtiden är svår att beräkna. Seklerna skingrar sig och lämnar plats för ett årtusende där konstnärerna blivit till aboriginer som orienterar sig längs drömspår och sånglinjer i utkanterna av stormarknadernas torra öknar. Livet har blivit en del av maskineriet som har blivit en del av livet för allas bästa. Till sist återstår inte mer än automaternas djupa förtvivlan som på ett närmast mänskligt sätt formas till ett djupt tack."
"(...) Setola di Maiale from Italy is a label, specializing in improvised music. Here we have one of the varieties that offer the more heavy weight version. Jakob Riis plays laptop, cymbals and electronic feedback and Anders Lindsjö plays electric and acoustic guitar. They have been together since 2007 and released 'WRRP' as their debut album then. This is their second release and the recordings were already made in 2011, over a period of two days, which made me think this is a studio recording rather than a live recording. But no doubt, recording together in a studio doesn't exclude the 'live' aspect. This can of course be a case of setting up a microphone in a studio and taping the action, without any tampering later on. This is loud stuff, and especially the feedback is from time to time very loud, peeping and scratching away, along with some of the stuff that is going on in the computer - somehow it bursts and beeps there too. That's not it, as the contact microphones of the cymbal and acoustic guitar seem to be broken and the electric guitars howls around too. Yet, don't believe this is all mindless noise music. Far from it. These two players know how to balance their music very well, so sometimes it stays on the quiet side of things and then sometimes occasionally very loud. In the course of their eight pieces they explore all of that and they do so with great care and style. It's not music that one easily listens to; one remains on the edge of one's seat, listening carefully to every move. You never know what will happen next. Quite a fine release, delicate might not be the right word, but in it's own way it surely is." FdW, Vital Weekly, 2015.
"(...) Due implacabili improvvisatori nordici del momento ritornano per Tack, un lavoro svolto quasi interamente a trovare massima cacofonia tra chitarra ed effetti stridenti pescati al computer: il chitarrista è il danese Anders Lindsjo (che si divide tra elettrica ed acustica), mentre il processore dei suoni al laptop è lo svedese Jakob Riis. Nella piena convinzione che il vostro ascolto deve superare l'unità al fine di evitare quasi certamente uno schock (specie per gli ascoltatori meno abituati a certe sonorità), le prime proiezioni degli ascolti successivi tendono a far sorgere spontanea una richiesta di chiarimenti che sia plausibile di fronte alle tautologie odierne. Bisogna inquadrare il lavoro dei due musicisti nel novero delle esperienze ricercate. No sky, uno dei primi brani improvvisati tra i due musicisti che componeva No Denmark (un bandcamp album con 5 pezzi in cui Riis collaborava con alcuni dei più arditi sperimentatori in area svedese -Mats Gustaffson, Per Svensson e Christine Abdelnour Sehnaoui), era percosso da un intento rivoluzionario da trovare nell'ambito dei suoni proposti: l'esaltazione di posti poco esplorati degli strumenti, di concerto con un cinico uso del digitale, costituiva anche una programmatica dichiarazione di stop definitivo della musica, una ridefinizione che andava oltre le ovvietà. Imponeva un altro mondo di suoni il cui difetto era solo l'abituarcisi. Partite da qui per entrare nel mondo dei due musicisti nordici, anche perché No Denmark, se esistesse ancora il formato album, sarebbe un lavoro notevolissimo. Cominciate a distinguere le trame cercate nell'addentrarsi di un'esplorazione consapevole, poi passate alle evoluzioni di "Wrrp" (il primo lavoro completo del duo in cui Lindsjo è impegnato a chitarra acustica e banjo) e farete ancora nuove scoperte. Riis è particolarmente attivo in questi ultimi tempi, sta facendo cose interessantissime e completamente sottaciute dai media, con Lotte Anker, Bill Horist e Liudas Mockunas,. Forse Tack (che tradotto in italiano significa grazie) è più home computer rispetto a No Sky o anche a Wrrp, scatena un tipo di perversione musicale da stanza privata piuttosto che da spazio acustico aperto, meno finalizzata alla creazione di un fine ultimo sottinteso, ma comunque è un progetto ponte che riconosce una transizione necessaria per fare la conoscenza di un testardo pizzicatore di corde e di un intelligente e tremendo confezionatore di suoni." Ettore Garzia, Percorsi Musicali, 2015.
01 _ Främför allt vill jag tacka... 5:39
02 _ Stort tack... 6:10
03 _ Tack... 11:16
04 _ Mitt varmaste tack... 3:24
05 _ Tack till... 2:48
06 _ Tack också till... 5:58
07 _ Särskilt tack vill jag rikta till... 4:01
08 _ Slutligen, mitt varmaste tack vill jag rikta till... 3:00
(C) + (P) 2015