DREIZWEIT
OVE VOLQUARTZ / PEER SCHLECHTA
SOLD OUT
Ove Volquartz _ flauto _ sax soprano _ sax tenore _ clarinetto basso _ clarinetto contrabbasso _ composizione
Peer Schlechta _ organo _ organo da camera _ composizione
Un duo notevole con un abbinamento strumentale che raramente si riesce ad ascoltare. Registrato ottimamente in una chiesa in Germania, la Neustädter Kirche di Hofgeismar.
Per maggiori informazioni:
https://soundcloud.com/ove-volquartz
https://www.peer-schlechta.de
"(...) Gli insoliti connubi tra timbri strumentali differenti sta diventando una costante di molte produzioni della Setola di Maiale. Ora è la volta di documentare le relazioni musicali di un'improvvisazione svolta tra il polistrumentista ai fiati Ove Volquartz e l'organista Peer Schlechta, nella chiesa di Neustadter Kirche a Hofgeismar, nel novembre del 2017. Dreizweit (questo è il titolo dell'intera esibizione smistata su cd) oltre ad essere un'eccellente dimostrazione della fondatezza delle capacità spaziali degli interni dei luoghi religiosi, è anche una spettacolare finestra che si apre sull'ampiezza timbrica degli strumenti e sull'ingegno delle amalgame sonore. In Dreizweit colpisce il disegno complessivo, un supersuono in cui le amplificazioni naturali di clarinetto, clarinetto basso, sassofono o flauto, distese astratte come in una tela, sono coniugate da linee di organo che mandano in circolo giri atonali di note o ristagnano in maniera irregolare sul feedback acustico che l'organo stesso produce già all'atto della sua accensione: una sorta di carburante di un motore in avviamento.
Sono lunghe improvvisazioni che liberano i pregiudizi di forma, che traggono il loro valore proprio dall'interazione, con gran fatica a trovare protagonismi o paradigmi che possano imporsi: veniamo gettati in un limbo dannatamente agro ma piacevole, che stimola un surrealismo sonoro squisito. Certo è che Dreizweit certifica (qualora ce ne fosse bisogno) in maniera definitiva la bellezza del pensiero free di Volquartz che, dopo aver silenziosamente contribuito alla nascita della libera improvvisazione in Germania, quando è ritornato ad incidere stabilmente l'ha fatto sempre nel migliore dei modi, concentrandosi specificatamente sulle possibilità timbriche del clarinetto basso, qualcosa che veniva di pari passo sviluppato nella classica contemporanea. Quanto a Schlechta, l'insolito approccio si distanzia da qualsiasi aspetto prodotto dall'improvvisazione degli ultimi trent'anni: per questo insegnante, specialista dell'organo fuori dai canoni, è fuorviante persino un riferimento a Zorn, perché Schlechta non ha la sua abrasività, nè ha la stessa tensione dello stile di un Kit Downes (che con Tom Challenger può essere richiamato in causa come esperimento similare tra quelli recenti*); il suo stile ha qualcosa di unico, perché riesce a tenere in vita auralmente un moto sensorio misterioso, una pseudo-realtà tutta contenuta nell'andamento musicale. " Ettore Garzia, Percorsi Musicali, 2019.
"(...) Un grand orgue d‘église et un orgue positif face à la panoplie des anches d’Ove Volquartz: flûte, sax soprano et ténor, clarinettes basse et contrebasse. L’organiste Peer Schlechta avec qui Volquartz a déjà enregistré (Irridescent Strand / Aural Terrains et dans Kosai Yujyio / Improvising Beings) n’en est pas à son coup d’essai. Les deux artistes construisent une remarquable fresque – triptyque constituée de dix séquences où chacun des instruments du souffleur établit un équilibre – cheminement volatile et fugace, sarabande venteuse et contrepoints à la fois pensifs et sauvages. Une confrontation de vents multicolores où les deux clarinettes graves brillent particulièrement. Si Ove Volquartz est un excellent saxophoniste avec une belle sonorité et doublé d’un vrai talent musical, il se révèle être un véritable as des clarinettes basse et surtout contrebasse assumant un lyrisme sans défaut avec cet énorme et interminable tuyau particulièrement ingrat à manipuler. On trouve un fil rouge entre ses interventions sur chaque instrument permettant à son collègue de faire évoluer ses idées avec autant de continuité que de changements de perspectives. L’écho particulier du lieu (Neustädter Kirche à Hofgeismar) renforce la qualité des timbres et leur mordant du sax soprano, l’expressivité fantomatique du ténor… Ove a bien compris la singularité du sax soprano créant de belles volutes sur des substrats harmoniques subtils. Question clarinette contrebasse, son langage est assez unique et vaut absolument le détour ici grâce à l’acoustique de l’église et l’excellente prise de sons. Il y a dans cet album des choses intéressantes: Peer Schlechta tisse des trames contrastées assumant la liberté d’improviser avec des agrégats de timbres, des souffle(rie)s foisonnantes, des glissandi fantomatiques, ritardandi stratosphériques, avec une belle indépendance d’esprit. Un duo original que j’ai écouté à plusieurs reprises pour en saisir toutes les perspectives!" Jean-Michel Van Schouwburg, Onyx-Improv'andsound, 2019.
I.
01 _ Geöffnete Erinnerungen 5:51
02 _ Randstrom 7:16
03 _ Innerer Tanz 9:17
04 _ Parallelräume 13:25
II.
05 _ Wege, drehend 5:14
06 _ Gebrochener Stillstand 5:06
07 _ Aus einem surrealen Traum 6:46
III.
08 _ On a flavored soundspace 6:55
09 _ Gesang des seltsamen Vogels 5:28
10 _ Auf dem Schwebegrund 9:29
(C) + (P) 2018
SOLD OUT
Ove Volquartz _ flute _ soprano sax _ tenor sax _ bass clarinet _ contrabass clarinet _ composition
Peer Schlechta _ organ _ chamber organ _ composition
A notable duo with an instrumental combination that is rarely heard. Very well recorded in a church in Germany, the Neustädter Kirche of Hofgeismar.
For more information:
https://soundcloud.com/ove-volquartz
https://www.peer-schlechta.de
"(...) One of the goals of some musicians is to try to provide new unusual timbral combinations among the instruments. Some cds of Setola di Maiale have this goal! Now, it’s time to document the musical relationships between wind multi-instrumentalist Ove Volquartz and the organist Peer Schlechta, during a performance played in November 2017, in Neustadter Kirche’s Church, Hofgeismar.
Dreizweit (this is the title of cd containing the whole perfomance) is an excellent demonstration of the solidity of the teories about properties of sound spaces that we assign to the religious places, and also a spectacular experiment on the amplitude of musical timbre and the paths of a tied sound. We are struck by the reasons of the whole project, a super-sound built on natural amplification of clarinet, bass clarinet, saxophone or flute and on notes or accords of an organ playing in an irregular way: abstract expanses of sound, similar to strange paintings made of surrealism, projecting atonal notes and circles of thought: we are especially strucked by the acoustic of organ, its feedback and by the images created, a kind of engine in starting.
Dreizweit’s pieces are long improvisations, free form without prejudices, with a value that comes from the interaction; no protagonism, no paradigm, no imposition, only music that thrown us into a bitter but pleaseant limbo, with an exquisite surrealism of sound. Dreizweit suggests in a definite way the beauty of the free thought of Volquartz, an important musician that silently contributed to the birth of free improvisation in Germany; he continues to work very well, especially since he returned to record music, as well. He focused on timbral possibilities of bass clarinet when contemporary music and composition made the same thing.
As to Schlechta, we must consider his unusual approach, producing a different visual of improvisation about organ of the last thirty years: this teacher, organ’s avantgard specialist, seems to have nothing in common with other musicians; he doesn’t seems to Zorn because he do not own his abrasiveness, he doesn’t seems to have something in common with Kit Downes (if I can make a comparison with organists producing similar timbral experiments, today) because there’s not the same tension in music. His style has something unique, because he able to keep on a mysterious sensory motion, a pseudo-reality all contained in the musical performance." Ettore Garzia, Percorsi Musicali, 2019.
"(...) Un grand orgue d‘église et un orgue positif face à la panoplie des anches d’Ove Volquartz: flûte, sax soprano et ténor, clarinettes basse et contrebasse. L’organiste Peer Schlechta avec qui Volquartz a déjà enregistré (Irridescent Strand / Aural Terrains et dans Kosai Yujyio / Improvising Beings) n’en est pas à son coup d’essai. Les deux artistes construisent une remarquable fresque – triptyque constituée de dix séquences où chacun des instruments du souffleur établit un équilibre – cheminement volatile et fugace, sarabande venteuse et contrepoints à la fois pensifs et sauvages. Une confrontation de vents multicolores où les deux clarinettes graves brillent particulièrement. Si Ove Volquartz est un excellent saxophoniste avec une belle sonorité et doublé d’un vrai talent musical, il se révèle être un véritable as des clarinettes basse et surtout contrebasse assumant un lyrisme sans défaut avec cet énorme et interminable tuyau particulièrement ingrat à manipuler. On trouve un fil rouge entre ses interventions sur chaque instrument permettant à son collègue de faire évoluer ses idées avec autant de continuité que de changements de perspectives. L’écho particulier du lieu (Neustädter Kirche à Hofgeismar) renforce la qualité des timbres et leur mordant du sax soprano, l’expressivité fantomatique du ténor… Ove a bien compris la singularité du sax soprano créant de belles volutes sur des substrats harmoniques subtils. Question clarinette contrebasse, son langage est assez unique et vaut absolument le détour ici grâce à l’acoustique de l’église et l’excellente prise de sons. Il y a dans cet album des choses intéressantes: Peer Schlechta tisse des trames contrastées assumant la liberté d’improviser avec des agrégats de timbres, des souffle(rie)s foisonnantes, des glissandi fantomatiques, ritardandi stratosphériques, avec une belle indépendance d’esprit. Un duo original que j’ai écouté à plusieurs reprises pour en saisir toutes les perspectives!" Jean-Michel Van Schouwburg, Onyx-Improv'andsound, 2019.
I.
01 _ Geöffnete Erinnerungen 5:51
02 _ Randstrom 7:16
03 _ Innerer Tanz 9:17
04 _ Parallelräume 13:25
II.
05 _ Wege, drehend 5:14
06 _ Gebrochener Stillstand 5:06
07 _ Aus einem surrealen Traum 6:46
III.
08 _ On a flavored soundspace 6:55
09 _ Gesang des seltsamen Vogels 5:28
10 _ Auf dem Schwebegrund 9:29
(C) + (P) 2018