SOLD OUT

Paolo Pascolo _ flauto traverso _ sax alto
Andrea Gulli _ laptop _ nastro magnetico _ sintetizzatore analogico
Giorgio Pacorig _ fender rhodes _ kork ms20 _ elettronica
Stefano Giust _ batteria _ piatti _ oggetti

Quartetto dedito alla musica improvvisata, dalle tante sfacettature. È il secondo album dopo "Improvisations 1-4" del 2007 (SM1570) e nasce da una felice collaborazione tra DobiaLabel e Setola di Maiale, con la grafica di Giulia Spanghero. La musica del disco proviene da diversi concerti effettuati dal gruppo nel 2013: BRDA Contemporary Music Festival (Slovenia), Mariboring Concert Series (Klub Gustaf Pekarna, Slovenia) e Re:Trax Complete Communion dedicato a Piermario Ciani (Udine, Italia).
Per maggiori informazioni: https://agheclope.wordpress.com

"(...) Tra le novità discografiche in Setola di Maiale qui vi propongo tre quartetti italiani [oltre a questo, Gamra e Il Grande Drago], fisiologicamente differenti, ma che conducono verso un auspicabile concetto di rinnovamento vero del jazz. La freschezza di una giudiziosa attività sperimentale nell'ambito improvvisativo, coinvolge anche un altro collaudauto progetto in casa Setola (stavolta in dualità produttiva con la Dobialabel), quello del quartetto Aghe Clope, che viene ripreso in una registrazione che è testimonianza di brani ricavati da performance del gruppo tratte essenzialmente da concerti svolti in Slovenia. Cover accattivante e improvvisazione spiritata sono le prime segnalazioni di un progetto musicale in cui è piuttosto importante l'elemento elettronica vissuto come sempre in funzione misteriosa: flauto o sax alto (Paolo Pascolo) in modalità pifferaio magico, oggettistica percussiva da campo indios (Stefano Giust), tastiere allucinate (Giorgio Pacorig) assieme agli specifici consigli di elettronica di vario genere (Andrea Gulli a nastri, sintetizzatore e laptop) hanno il compito di sostenere un movimento eretto come probabile rito in negativo della società attuale, in cui basta guardare a Jednou Nebe per verificare il prototipo di viaggio sonoro che si vuole raggiungere: sono sensazioni che allontanano di molto il jazz, lo proiettano trasfigurato in eteree e libere forme di linguaggio, comunque ribollenti di suoni. E' come sentire gli Art Ensemble of Chicago dei sessanta immersi in una straniante sperimentazione, che ha però ancora una sua precisa godibilità. E già questo è di per sé un risultato allettante e concreto." Ettore Garzia, Percorsi Musicali, 2016.

"(...) Ce n’est pas leur premier album et cela s’entend, Aghe Clope est un groupe homogène et original qui partage la scène depuis de nombreuses années: Andrea Gulli laptop, tapes, analog synthetizer, Paolo Pascolo, flutes & alto saxophone, Giogio Pacorig fender rhodes, korg ms20, devices et Stefano Giust percussion cymbals, objects. Enregistré live en Slovénie à Maribor et au Brda Contemporary Music Festival en septembre 2013 à l’exception du premier court morceau au RE:Trax Complete Communion TRAxART Incursioni Sonore à Bertiolo, cette musique d’improvisation libre est connectée /connotée post-rock – électronique – glitch ludique. J’apprécie particulièrement l’empathie entre les claviers de Pacorig et l’électronique de Andrea Gulli, ces deux-là créent un univers sonore tour à tour coloré, interactif, éthéré, parfois brut et même pointu au niveau des textures. Paolo Pascolo n’a aucun mal à insérer ses notes tenues ou ses pépiements et l’inventivité de Stefano Giust, en grattant, ferraillant ou rebondissant crée un relief plein de détails / une activité percussive qui complète les sons de l’ensemble à très bon escient. Les quatre musiciens s’écoutent admirablement tout en privilégiant une diversité/ discontinuité d’intentions et de stratégies. Valse hésitante, questions sans réponses, atmosphère mystérieuse, sons intercalés, juxtaposés, coq à l’âne, planures ou heurts intempestifs. Une série de procédés de jeux et un esprit propre à ces Aghe Clope fait qu’il me semble bien n’avoir rien entendu de semblable. On a plaisir à écouter l’ensemble sans devoir se poser la question des contributions individuelles tant le tout est cohérent tout en travaillant sur le disparate, l’éphémère, le transitoire. Un bon nombre d’auditeurs sensibles à ces sonorités électriques et ce genre d’univers y trouveront leur compte et gageons qu’ils vont être gagnés par la cohésion de leur démarche librement improvisée. Car c’est le point fort du groupe!" Jean-Michel Van Schouwburg, Orynx-improvandsounds, 2016.

"(...) Este no es su primer álbum y no hace falta decir que Aghe Clope es un grupo homogéneo y original que ha compartido escenario durante muchos años: Andrea Gulli, laptop, cintas, sintetizador analógico; Paolo Pascolo, flautas y saxofón alto, Giogio Pacorig, Fender Rhodes, Korg MS20, dispositivos y Stefano Giust platillos de percusión, objetos. Grabado en vivo en Eslovenia en Maribor y en el Contemporary Music Festival de Brda en septiembre de 2013, con la excepción de la primera pieza corta en RE: Trax Complete Communion TRAxART Incursioni Sonore en Bertiolo, esta música de improvisación libre está conectada / connotada con el post-rock - electrónica - glitch lúdico.
Aprecio especialmente la empatía entre los teclados de Pacorig y la electrónica de Andrea Gulli, estos dos crean un universo sonoro que a su vez es colorido, interactivo, etéreo, a veces crudo e incluso nítido en términos de texturas. Paolo Pascolo no tiene problemas para insertar sus tenues notas o sus píos y la inventiva de Stefano Giust, rascando, raspando o rebotando crea un relieve lleno de detalles / una actividad percusiva que completa muy bien los sonidos del conjunto con conocimiento de causa. Los cuatro músicos se escuchan admirablemente mientras favorecen una diversidad / discontinuidad de intenciones y estrategias.
Vals indeciso, preguntas sin respuesta, atmósfera misteriosa, sonidos intercalados, yuxtapuestos, salto de un tema a otro, planures o tropiezos inoportunos. Una serie de procedimientos de ejecución y un espíritu único para estos Clopes Aghe hace que parezca que no he escuchado nada igual. Disfrutamos escuchando al grupo sin tener que hacer la pregunta de las contribuciones individuales ya que todo es coherente mientras trabajan en lo dispar, lo efímero, lo transitorio. Un buen número de oyentes sensibles a estos sonidos eléctricos y este tipo de universo sacarán provecho y apuesto a que han sido ganados por la cohesión de su enfoque libremente improvisado. ¡Porque este es el punto fuerte del grupo!" Jean-Michel Van Schouwburg, traducción de Chema Chacón para Oro Molido #54, 2020.

01 _ Do Tempo que Sabia 3:20
02 _ Fragranza tra le Farfalle 7:39
03 _ Jednou Nebe 6:53
04 _ Ootamatu Star 3:42
05 _ Niscemi mon amour 4:41
06 _ Kyna Terva 6:37
07 _ Ik Zal Kiezen 4:59

(C) + (P) 2015

SOLD OUT

Paolo Pascolo _ flutes _ alto sax
Andrea Gulli _ laptop _ tapes _ analog synthesizer
Giorgio Pacorig _ fender rhodes _ kork ms20 _ devices
Stefano Giust _ drums _ cymbals _ objects

This quartet is focused in improvised music, with many facets. It's the second album after "Improvisations 1-4" of 2007 (SM1570) and stems from a nice collaboration between DobiaLabel and Setola di Maiale, with the graphic design by Giulia Spanghero. The music on the disc is taken from several concerts performed by the group in 2013: BRDA Contemporary Music Festival (Slovenia), Mariboring Concert Series (Klub Gustaf Pekarna, Slovenia) and Re: Trax Complete Communion dedicated to Piermario Ciani (Udine, Italy).
For more information: https://agheclope.wordpress.com

"(...) Ce n’est pas leur premier album et cela s’entend, Aghe Clope est un groupe homogène et original qui partage la scène depuis de nombreuses années: Andrea Gulli laptop, tapes, analog synthetizer, Paolo Pascolo, flutes & alto saxophone, Giogio Pacorig fender rhodes, korg ms20, devices et Stefano Giust percussion cymbals, objects. Enregistré live en Slovénie à Maribor et au Brda Contemporary Music Festival en septembre 2013 à l’exception du premier court morceau au RE:Trax Complete Communion TRAxART Incursioni Sonore à Bertiolo, cette musique d’improvisation libre est connectée /connotée post-rock – électronique – glitch ludique. J’apprécie particulièrement l’empathie entre les claviers de Pacorig et l’électronique de Andrea Gulli, ces deux-là créent un univers sonore tour à tour coloré, interactif, éthéré, parfois brut et même pointu au niveau des textures. Paolo Pascolo n’a aucun mal à insérer ses notes tenues ou ses pépiements et l’inventivité de Stefano Giust, en grattant, ferraillant ou rebondissant crée un relief plein de détails / une activité percussive qui complète les sons de l’ensemble à très bon escient. Les quatre musiciens s’écoutent admirablement tout en privilégiant une diversité/ discontinuité d’intentions et de stratégies. Valse hésitante, questions sans réponses, atmosphère mystérieuse, sons intercalés, juxtaposés, coq à l’âne, planures ou heurts intempestifs. Une série de procédés de jeux et un esprit propre à ces Aghe Clope fait qu’il me semble bien n’avoir rien entendu de semblable. On a plaisir à écouter l’ensemble sans devoir se poser la question des contributions individuelles tant le tout est cohérent tout en travaillant sur le disparate, l’éphémère, le transitoire. Un bon nombre d’auditeurs sensibles à ces sonorités électriques et ce genre d’univers y trouveront leur compte et gageons qu’ils vont être gagnés par la cohésion de leur démarche librement improvisée. Car c’est le point fort du groupe!" Jean-Michel Van Schouwburg, Orynx-improvandsounds, 2016.

"(...) Este no es su primer álbum y no hace falta decir que Aghe Clope es un grupo homogéneo y original que ha compartido escenario durante muchos años: Andrea Gulli, laptop, cintas, sintetizador analógico; Paolo Pascolo, flautas y saxofón alto, Giogio Pacorig, Fender Rhodes, Korg MS20, dispositivos y Stefano Giust platillos de percusión, objetos. Grabado en vivo en Eslovenia en Maribor y en el Contemporary Music Festival de Brda en septiembre de 2013, con la excepción de la primera pieza corta en RE: Trax Complete Communion TRAxART Incursioni Sonore en Bertiolo, esta música de improvisación libre está conectada / connotada con el post-rock - electrónica - glitch lúdico.
Aprecio especialmente la empatía entre los teclados de Pacorig y la electrónica de Andrea Gulli, estos dos crean un universo sonoro que a su vez es colorido, interactivo, etéreo, a veces crudo e incluso nítido en términos de texturas. Paolo Pascolo no tiene problemas para insertar sus tenues notas o sus píos y la inventiva de Stefano Giust, rascando, raspando o rebotando crea un relieve lleno de detalles / una actividad percusiva que completa muy bien los sonidos del conjunto con conocimiento de causa. Los cuatro músicos se escuchan admirablemente mientras favorecen una diversidad / discontinuidad de intenciones y estrategias.
Vals indeciso, preguntas sin respuesta, atmósfera misteriosa, sonidos intercalados, yuxtapuestos, salto de un tema a otro, planures o tropiezos inoportunos. Una serie de procedimientos de ejecución y un espíritu único para estos Clopes Aghe hace que parezca que no he escuchado nada igual. Disfrutamos escuchando al grupo sin tener que hacer la pregunta de las contribuciones individuales ya que todo es coherente mientras trabajan en lo dispar, lo efímero, lo transitorio. Un buen número de oyentes sensibles a estos sonidos eléctricos y este tipo de universo sacarán provecho y apuesto a que han sido ganados por la cohesión de su enfoque libremente improvisado. ¡Porque este es el punto fuerte del grupo!" Jean-Michel Van Schouwburg, traducción de Chema Chacón para Oro Molido #54, 2020.

"(...) Tra le novità discografiche in Setola di Maiale qui vi propongo tre quartetti italiani [oltre a questo, Gamra e Il Grande Drago], fisiologicamente differenti, ma che conducono verso un auspicabile concetto di rinnovamento vero del jazz. La freschezza di una giudiziosa attività sperimentale nell'ambito improvvisativo, coinvolge anche un altro collaudauto progetto in casa Setola (stavolta in dualità produttiva con la Dobialabel), quello del quartetto Aghe Clope, che viene ripreso in una registrazione che è testimonianza di brani ricavati da performance del gruppo tratte essenzialmente da concerti svolti in Slovenia. Cover accattivante e improvvisazione spiritata sono le prime segnalazioni di un progetto musicale in cui è piuttosto importante l'elemento elettronica vissuto come sempre in funzione misteriosa: flauto o sax alto (Paolo Pascolo) in modalità pifferaio magico, oggettistica percussiva da campo indios (Stefano Giust), tastiere allucinate (Giorgio Pacorig) assieme agli specifici consigli di elettronica di vario genere (Andrea Gulli a nastri, sintetizzatore e laptop) hanno il compito di sostenere un movimento eretto come probabile rito in negativo della società attuale, in cui basta guardare a Jednou Nebe per verificare il prototipo di viaggio sonoro che si vuole raggiungere: sono sensazioni che allontanano di molto il jazz, lo proiettano trasfigurato in eteree e libere forme di linguaggio, comunque ribollenti di suoni. E' come sentire gli Art Ensemble of Chicago dei sessanta immersi in una straniante sperimentazione, che ha però ancora una sua precisa godibilità. E già questo è di per sé un risultato allettante e concreto." Ettore Garzia, Percorsi Musicali, 2016.

01 _ Do Tempo que Sabia 3:20
02 _ Fragranza tra le Farfalle 7:39
03 _ Jednou Nebe 6:53
04 _ Ootamatu Star 3:42
05 _ Niscemi mon amour 4:41
06 _ Kyna Terva 6:37
07 _ Ik Zal Kiezen 4:59

(C) + (P) 2015